Nolan’dan sinemaya destansı dönüş
17 Temmuz’da vizyona girecek ve sinemalarda büyük ses getirmesi beklenen The Odyssey, Christopher Nolan’ın bugüne kadar giriştiği en geniş kapsamlı, en pahalı ve fiziksel açıdan en zorlu yapım olarak seyirci karşısına çıkmaya hazırlanıyor. Homeros’un yaklaşık üç bin yıllık destanını sinemaya taşıyan Nolan, Odysseus’un Troya Savaşı sonrasında ülkesi İthaka’ya dönmek için çıktığı on yıllık yolculuğu, gerçek denizler, dev savaş sahneleri, mekanik yaratıklar ve tamamı IMAX kameralarla çekilen görüntüler eşliğinde anlatıyor.
Yaklaşık 250 milyon dolarlık bütçesiyle Nolan’ın kariyerindeki en pahalı film olan The Odyssey, yalnızca yıldızlarla dolu oyuncu kadrosuyla değil, sinema teknolojisinin sınırlarını zorlayan yapısıyla da yılın en çok merak edilen yapımları arasında bulunuyor. Film, 172 dakikalık süresiyle savaş, macera, gerilim, korku, romantizm ve mitolojiyi aynı anlatıda bir araya getiriyor.
Nolan’ın sinema yolculuğunda yeni zirve
Christopher Nolan, çağdaş sinemanın teknik ve anlatısal açıdan en iddialı yönetmenleri arasında gösteriliyor. Memento ile doğrusal olmayan anlatının sınırlarını zorlayan, The Dark Knight üçlemesiyle çizgi roman uyarlamalarını karanlık bir suç destanına dönüştüren yönetmen; Inception, Interstellar, Dunkirk ve Tenet filmleriyle zaman, hafıza, savaş ve insanın evrendeki yeri üzerine büyük ölçekli hikâyeler kurdu.
Nolan, atom bombasının geliştirilmesini anlatan Oppenheimer ile En İyi Film ve En İyi Yönetmen dahil olmak üzere önemli Oscar başarılarına ulaştı. Bu başarının ardından yeni projesi için önünde neredeyse sınırsız bir alan açılan yönetmen, tercihini Batı edebiyatının temel anlatılarından biri kabul edilen Homeros’un Odysseia destanından yana kullandı.
The Odyssey, Nolan’ın yıllardır geliştirdiği bütün sinema yöntemlerini tek yapımda buluşturuyor. Yönetmenin zamanla oynayan anlatısı, fiziksel gerçeklik tutkusu, büyük formatlı film kameralarına bağlılığı ve karakterleri aşırı koşulların içine yerleştirme yaklaşımı, bu kez mitolojik bir yolculuk için kullanılıyor.
Nolan, Homeros’un eserinin yalnızca bir macera öyküsü olmadığını düşünüyor. Yönetmene göre destan; korku, gizem, romantizm, savaş, aile, sadakat, ihanet ve eve dönme arzusunu aynı çatı altında buluşturan temel bir anlatı niteliği taşıyor. Bu nedenle film, Odysseus’un karşılaştığı yaratıkları sergilemekle yetinmeyerek uzun süre evinden uzak kalan bir insanın fiziksel ve ruhsal dönüşümüne de odaklanıyor.
Bir aile geleneğine dönüşen kod adları
Nolan, filmlerinin gerçek konusunu çekimler başlamadan önce saklamasıyla tanınıyor. The Odyssey de hazırlık döneminde “Charlie’s Tale”, Türkçesiyle “Charlie’nin Hikâyesi” kod adıyla anıldı.
Bu isim, yönetmenin ailesinden ve ev yaşamından izler taşıyor. Nolan daha önce The Dark Knight için oğlu Rory’den esinlenen “Rory’s First Kiss”, Interstellar için kızı Flora’ya gönderme yapan “Flora’s Letter” kod adlarını kullanmıştı. The Odyssey’nin çalışma adı da yönetmenin ailesindeki Charlie ismine bağlandı.
Charlie aynı zamanda Nolan’ın köpeğinin adı olarak da ayrı bir anlam taşıyor. Odysseia destanında Odysseus’un yaşlı köpeği Argos, sahibinin yıllar sonra İthaka’ya dönüşünü tanıyan ilk canlılardan biri oluyor. Sadakat, bağlılık ve eve dönüş umudunu temsil eden Argos’un hikâyesi, Nolan’ın kişisel dünyasıyla Homeros’un anlatısı arasında dikkat çekici bir bağ kuruyor.
Homeros’un destanına çağdaş yorum
Film, Troya Savaşı sona erdikten sonra İthaka Kralı Odysseus’un evine dönmeye çalışmasını anlatıyor. Ancak normal koşullarda haftalar içinde tamamlanabilecek yolculuk, tanrıların müdahaleleri, fırtınalar, canavarlar, dev savaşçılar, büyücüler ve Odysseus’un kendi kararları nedeniyle on yıl sürüyor.
Odysseus yolculuk boyunca Kiklop Polyphemos, Sirenler, Kalypso, Kirke ve insan yiyen Laistrygonlar gibi mitolojik karakterlerle karşılaşıyor. İthaka’da ise eşi Penelope, kocasının öldüğüne inanan ve krallığı ele geçirmek isteyen taliplerin baskısı altında yaşamaya devam ediyor. Odysseus’un oğlu Telemakhos da hiç tanımadığı babasını bulmak ve ailesinin mirasını korumak için kendi yolculuğuna çıkıyor.
Nolan, uyarlamasını hazırlarken klasikçi Emily Wilson’ın 2017’de yayımlanan İngilizce Odysseia çevirisinden önemli ölçüde yararlandı. Yönetmenin ilgisini özellikle Odysseus’un yalnızca güçlü bir savaşçı olarak değil, son derece kurnaz, yaratıcı, çelişkili ve zaman zaman ahlaki açıdan sorunlu bir insan olarak betimlenmesi çekti.
Film, Homeros’un anlatısına bütünüyle kelimesi kelimesine bağlı kalmak yerine destanın karakterlerini ve duygusal çatışmalarını genişletiyor. Nolan’ın senaryosu, şiirin farklı bölümleri arasında dolaşırken zaman ve bakış açısı değişikliklerinden yararlanıyor. Matt Damon, senaryonun üç bin yıllık bir anlatıyı çağdaş seyirciye taşıyabilen ve zamanın ötesine geçen güçlü bir yapıya sahip olduğunu belirtiyor.
Tanrılar yerine doğanın gücü
Nolan, Yunan tanrılarını geleneksel fantastik filmlerdeki gibi sürekli insan biçiminde gösterme yoluna gitmedi. Athena dışında tanrıların etkisi çoğunlukla fırtına, deniz, rüzgâr, ateş ve açıklanamayan doğa olayları üzerinden hissediliyor.
Yönetmenin amacı, antik çağda yaşayan insanların doğa karşısındaki çaresizliğini ve anlam veremedikleri olayları neden ilahi güçlerle açıkladıklarını göstermek. Bu yaklaşım, mitolojik anlatıyı ortadan kaldırmadan ona fiziksel ve insani bir zemin kazandırıyor.
Nolan’ın çocukluğunda izlediği Ray Harryhausen filmleri de yapımın görsel dünyasında etkili oldu. Yönetmen, canavarları yalnızca bilgisayarda yaratmak yerine animatronik sistemleri, kuklaları, dev mekanik düzenekleri ve sınırlı dijital müdahaleleri bir arada kullandı.
Matt Damon destanın merkezinde
Odysseus karakterini Matt Damon canlandırıyor. Damon, Interstellar ve Oppenheimer’dan sonra üçüncü kez Nolan ile çalışıyor. Oyuncu, Odysseus’a hazırlanırken yoğun bir fiziksel program uyguladı, katı bir diyet yaptı, gluten tüketimini bıraktı ve ağırlığını yaklaşık 76 kiloya kadar düşürdü.
Nolan, yapay sakal kullanmak istemediği için Damon yaklaşık bir yıl boyunca sakalını uzattı. Yönetmen, gerçek saç ve sakalın rüzgâr, deniz suyu, ter ve ışık karşısında verdiği doğal görüntünün yapay malzemeyle taklit edilemeyeceğini düşünüyordu.
Damon, çekimleri kariyerinin en zorlu deneyimlerinden biri olarak tanımlıyor. Oyuncular ve ekip, açık denizde fırtınaya yakalandı, dağlara tırmandı, yağmur ve dolu altında çalıştı, kayalık bölgelerde uzun mesafeler yürüdü. Damon’ın anlattığına göre Nolan da bu koşulların hiçbirinden kendisini ayrı tutmadı. Yönetmen yağmur altında oyuncularla birlikte ıslandı, denizde ekiple aynı tekneye bindi ve en ağır çekim günlerinde seti terk etmedi.
Penelope, Telemakhos ve İthaka’daki mücadele
Anne Hathaway, Odysseus’un eşi ve İthaka Kraliçesi Penelope’yi canlandırıyor. Penelope, kocasının yirmi yıllık yokluğunda hem krallığı hem de ailesini korumaya çalışıyor. Sarayı dolduran talipler, Odysseus’un öldüğünü kabul etmesini ve aralarından biriyle evlenmesini istiyor.
Penelope zaman kazanmak için gündüzleri dokuduğu kumaşı geceleri söküyor. Ancak taliplerin baskısı giderek artarken Odysseus’un dönüp dönmeyeceği belirsizliğini koruyor. Film, Penelope’yi yalnızca evde bekleyen bir eş olarak değil, zekâsı ve direnciyle iktidar mücadelesinin merkezinde duran bir karakter olarak ele alıyor.
Tom Holland, Odysseus ile Penelope’nin oğlu Telemakhos rolünde. Telemakhos, babası savaşa gittiğinde henüz bebek olduğu için onu hiç tanımadan büyüyor. Holland, karakterin gençlikten yetişkinliğe geçişini ve erkekliğin tek bir biçimi olmadığını keşfetmesini filmin temel damarlarından biri olarak görüyor.
Holland, rolü kariyerinde bir dönüm noktası olarak değerlendiriyor. Otuz yaşına yaklaşan oyuncu, Telemakhos’un bir delikanlıyı canlandırdığı son rollerden biri olabileceğini ve bundan sonra daha yetişkin karakterlere geçeceğini düşünüyor.
Yıldızlarla dolu oyuncu kadrosu
Robert Pattinson, Penelope’nin en saldırgan taliplerinden Antinous rolünü üstleniyor. Antinous, Odysseus’un sarayındaki kaynakları tüketen, Telemakhos’u tehdit eden ve İthaka tahtını ele geçirmek isteyen grubun başlıca isimlerinden biri.
Zendaya, Odysseus’u ve Telemakhos’u koruyan bilgelik ve savaş tanrıçası Athena’yı canlandırıyor. Tom Holland, Nolan’ın Athena rolü için Zendaya’yı düşündüğünü öğrendiğinde haberi doğrudan söylemek yerine senaryoyu yeniden okumasını isteyerek eşine sürpriz yaptı.
Charlize Theron, Odysseus’u yıllarca adasında tutan Kalypso rolünde yer alıyor. Samantha Morton ise büyücü Kirke’yi canlandırıyor. Kirke, Odysseus’un adamlarını domuza dönüştüren korkutucu bir mitolojik figür olmakla birlikte filmde daha insani, rahatsız edici ve aynı zamanda anlaşılabilir yönleri bulunan bir karaktere dönüştürülüyor.
Jon Bernthal, Sparta Kralı Menelaos rolünde. Lupita Nyong’o, Troya Savaşı’nın başlamasına yol açan dünyanın en güzel kadını Helen’i canlandırıyor. Film, Homeros’un anlatısında hızla geçilen Menelaos ile Helen’in savaş sonrasındaki birlikteliğini daha karmaşık ve duygusal bir çerçevede ele alıyor.
Benny Safdie, Akha ordusunun komutanı Agamemnon; John Leguizamo, Odysseus’un sadık hizmetkârı Eumaios; Himesh Patel ise Odysseus’un yardımcısı Eurylokhos rolünde bulunuyor. Mia Goth, Penelope’nin hizmetkârlarından Melantho’yu canlandırıyor.
Oyuncu kadrosunda ayrıca Elliot Page, Bill Irwin, Jesse Garcia, Will Yun Lee, Rafi Gavron, Shiloh Fernandez, Corey Hawkins, Nick E. Tarabay, Jimmy Gonzales, Maurice Compte, Michael Vlamis, Iddo Goldberg, Josh Stewart, Ryan Hurst, Anthony Molinari, Jovan Adepo, Logan Marshall-Green, James Remar ve Travis Scott gibi isimler yer alıyor.
Tamamı IMAX kameralarla çekildi
The Odyssey, baştan sona IMAX 70 mm film kameralarıyla çekilen ilk uzun metrajlı yapım olarak sinema tarihine geçiyor. Nolan ve görüntü yönetmeni Hoyte van Hoytema, yaklaşık 2,1 milyon feet, yani 640 kilometreden fazla film kullandı.
Standart IMAX film magazinleri yalnızca iki buçuk ile üç dakika arasında kesintisiz kayıt yapabildiği için her sahnenin büyük bir hassasiyetle planlanması gerekti. Yapımda, daha küçük ve daha sessiz çalışan, “Keighley” kod adlı yeni bir IMAX kamera da kullanıldı.
Nolan’ın amacı yalnızca daha büyük görüntüler elde etmek değildi. Yönetmen, oyuncuların yüzlerindeki en küçük ayrıntıları, açık denizdeki dalgaları, zırhların yüzeyini, mağaraların karanlığını ve binlerce figüranın bulunduğu savaş alanlarını aynı fiziksel yoğunlukla kaydetmek istedi.
Görüntü yönetmeni van Hoytema, doğal ışık, ateş, gölge ve değişken hava koşullarından yararlandı. Yapım ekibi, havanın süreklilik açısından sorun oluşturduğu anlarda bile yağmur, sis, rüzgâr ve doluyu filmin gerçeklik duygusunu güçlendiren unsurlar olarak değerlendirdi.
Altı ülkede 91 günlük çekim
Ana çekimler 25 Şubat 2025’te başladı ve 8 Ağustos 2025’te tamamlandı. Film, 91 günlük çekim takviminin sonunda planlanandan dokuz gün önce bitirildi.
Farklı bölümleri Yunanistan, İtalya, Fas, İskoçya, İzlanda ve Malta’da çekilen yapım için Los Angeles’ta yalnızca bir stüdyo seti kuruldu. Nolan, öykünün büyük bölümünü gerçek coğrafyalarda çekerek Odysseus ve adamlarının haritası çıkarılmamış bir dünyaya açılırken yaşadığı fiziksel güçlükleri oyunculara da hissettirmek istedi.
Troya sahneleri Fas’ın Varzazat yakınlarındaki Ait Ben Haddou bölgesinde hazırlandı. Essaouira ve Marakeş de filmin Fas’taki diğer çekim merkezleri arasında yer aldı. Troya kuşatması için yaklaşık 2 bin figüran kullanıldı. Filmdeki dev Troya atlarının yüksekliği yaklaşık 10,5 metreyi buldu.
Yapım için dünya genelinde 675’ten fazla zanaatkâr tarafından 5 bin 300’ü aşkın kostüm hazırlandı. Zırhlar, miğferler, kalkanlar, silahlar ve kumaşlar farklı toplulukların kültürel ve askeri kimliklerini birbirinden ayıracak biçimde tasarlandı.
Gerçek gemiyle açık denize çıkıldı
Odysseus’un gemisi için 35 metre uzunluğundaki Draken Harald Hårfagre kullanıldı. Modern dönemde inşa edilen en büyük Viking uzun gemilerinden biri olan araç, antik Yunan savaş gemisine dönüştürüldü.
Oyuncular yalnızca bir dekor üzerinde rol yapmadı. Kürek çekmeyi, yelkenleri kontrol etmeyi ve gemiyi denizde yönetmeyi öğrendi. Çekimler İtalya’daki Favignana, Lipari, Basiluzzo ve Vulcano çevresinde gerçek açık deniz koşullarında gerçekleştirildi.
Oyuncular ve ekip zaman zaman sert rüzgâra, yüksek dalgalara ve deniz tutmasına maruz kaldı. Matt Damon’ın da aralarında bulunduğu oyunculara özel korunaklı alanlar sağlanmadı. Gemide bulunan herkes aynı fırtınaya ve aynı dalgalara karşı mücadele etti.
Nolan, açık denizde bulunmayı ilkel ve doğrudan bir sinema deneyimi olarak tanımlıyor. Yönetmen, teknenin sallanmasını stüdyoda taklit etmek yerine kamerayı, oyuncuları ve ekibi gerçek dalgaların içine yerleştirdi.
Kiklop için gerçek mağara ve dev düzenek
Kiklop Polyphemos sahneleri Yunanistan’ın Mora Yarımadası’ndaki Nestor Mağarası ve çevresinde çekildi. Yapım ekibi, yaklaşık 29 metre yüksekliğinde bir mağara dekoru ve 18 metreye ulaşan mekanik bir sistem hazırladı.
Polyphemos’un yaratılmasında animatronik sistemler, kuklalar, mekanik parçalar, perspektif oyunları ve sınırlı bilgisayar efektleri birlikte kullanıldı. Nolan’ın temel sorusu, dev bir varlığın gerçekten aynı mağarada oyuncularla birlikte bulunuyormuş gibi nasıl gösterilebileceğiydi.
Yönetmen, yaratığın yalnızca korkutucu görünmesini istemedi. Polyphemos’un koyunlarını önemseyen, kendi mağarasında yaşayan ve Odysseus’un adamları tarafından rahatsız edilen bir varlık olduğu da gösterildi. Böylece seyircinin olaylara yalnızca Odysseus’un gözünden bakmaması amaçlandı.
Polyphemos tasarımında Francisco Goya’nın resimlerinden, klasik Yunan sanatından ve Ray Harryhausen’ın stop motion yaratıklarından esinlenildi. Oyuncular boş bir yeşil perdeye bakmak yerine fiziksel bir yaratık ve mağara düzeniyle etkileşime girdi.
Laistrygonların acımasız saldırısı
Filmin en büyük aksiyon sahnelerinden biri, dev savaşçılardan oluşan Laistrygonların Odysseus’un filosuna saldırısını anlatıyor. Nolan, bu topluluğu yalnızca iri yarı canavarlar olarak değil, Odysseus’un daha önce karşılaşmadığı ölçüde gelişmiş silahlara ve zırhlara sahip savaşçılar şeklinde tasarladı.
Sahnenin temelinde saldırının vahşetini ve Odysseus’un adamlarının karşı karşıya kaldığı çaresizliği göstermek bulunuyor. Farklı yönlerden saldıran savaşçılar, atlar, silahlar ve parçalanan gemiler geniş ölçekli fiziksel koreografiyle bir araya getirildi.
Çekimler için ormanlık alanlarda çok sayıda oyuncu, dublör ve at kullanıldı. Nolan’ın ekibi, ormanın kendisi hareket ediyormuş izlenimi yaratmak için kamera, ışık ve perspektif hilelerinden yararlandı. Bilgisayar tarafından oluşturulmuş kalabalıklar yerine mümkün olduğunca gerçek oyuncular ve fiziksel unsurlar tercih edildi.
İskoçya’da dolu altında savaş
Tom Holland’ın yer aldığı bazı savaş sahneleri İskoçya’da çekildi. Yapım ekibi, açık arazide büyük bir savaş alanı hazırladı. Çekimler sırasında hava bir anda değişti, yağmur ve dolu başladı, rüzgâr şiddetlendi.
Normal bir yapımda çekimlerin durmasına yol açabilecek bu koşullar, Nolan tarafından sahnenin parçasına dönüştürüldü. Holland, sığınacak bir yer ararken Nolan ile van Hoytema’nın şemsiyenin altında çekime devam ettiğini gördüğünü anlatıyor.
Yönetmen, kahramanların yolculuğunu kolaylaştırmak yerine gerçek hava koşullarının yarattığı zorluğu kaydetmeyi seçti. Dolu taneleri zırhlara çarparken, oyuncular çamurun ve rüzgârın içinde sahneyi tamamladı.
1.200 figüranla çekilen büyük sahne
Yapımın en geniş kalabalık sahnelerinden bazıları için yaklaşık 1.200 figüran aynı anda kamera karşısına geçti. Binlerce insanın belirli yönlerde hareket ettiği sahneler, IMAX kameralarının sınırlı kayıt süresi nedeniyle ayrıntılı biçimde prova edildi.
Nolan, genç seyircilerin uzun ve karmaşık filmlere ilgi göstermediği düşüncesine katılmıyor. Yönetmen, sinema seyircisinin büyük perdede yaşanacak gerçek bir deneyime hâlâ güçlü biçimde karşılık verdiğini savunuyor. The Odyssey’nin yalnızca geçmişte yapılan büyük epik filmlere duyulan nostalji olmadığını, bugünün sinemasının da aynı ölçekte yeni yapımlar ortaya çıkarabileceğini düşünüyor.
Müzikte antik dünyanın sesi
Filmin müziklerini Oppenheimer’da Nolan ile çalışan Ludwig Göransson hazırladı. Geleneksel senfoni orkestrası yerine antik dünyanın seslerini çağrıştıran aulos, lir ve bronz vurmalı çalgılara ağırlık verildi.
Müzik kayıtlarında 35 bronz gong ve dev bir lir kullanıldı. Göransson, deniz yolculuğunun ritmini, savaşların gerginliğini ve mitolojik karşılaşmaların tekinsizliğini modern elektronik dokularla antik çalgıların sesini birleştirerek kurdu.
Sinema salonlarına göre tasarlandı
The Odyssey, IMAX 70 mm, standart IMAX ve diğer geniş premium formatlarda gösterime girecek. Filmin özellikle IMAX 70 mm gösterimleri için sınırlı sayıdaki sinema salonunda hazırlık yapıldı.
Açılış hafta sonuna ait bazı IMAX 70 mm biletleri, vizyondan tam bir yıl önce satışa çıkarıldı. Gösterimlerin önemli bölümü saatler içinde tükendi ve ön satışlardan yaklaşık 1,5 milyon dolarlık gelir elde edildi. Bazı biletlerin ikinci el satış fiyatları yüzlerce dolara kadar yükseldi.
Nolan, The Odyssey’yi ev ekranından çok sinema salonunda yaşanması gereken bir yapım olarak tasarladı. Yönetmenin hedefi, Odysseus’un denizdeki savruluşunu, Kiklop mağarasının büyüklüğünü, Troya’nın düşüşünü ve savaş alanlarının gürültüsünü seyircinin fiziksel olarak hissedebileceği bir deneyime dönüştürmek.
Sinemaya uyarlanabilecek diğer Yunan mitleri
The Odyssey’nin oluşturduğu büyük beklenti, başka Yunan mitlerinin de benzer ölçekte sinemaya aktarılabileceği tartışmasını gündeme getirdi.
Titanomakhia, Titanlar ile Olimpos tanrıları arasındaki büyük savaşı, yüz kollu ve elli başlı devleri, Kronos’un adamant orakla Uranos’a karşı mücadelesini anlatan dev bir sinema projesine dönüştürülebilir. Böyle bir yapım için Denis Villeneuve adı öne çıkan yönetmen seçeneklerinden biri olarak değerlendiriliyor.
Danaos’un elli kızının, amcaları Aigyptos’un elli oğluyla evlenmeye zorlanması ve düğün gecesi kocalarını öldürmelerinin ardından yeraltı dünyasında sürekli sızdıran testilerle su taşımaya mahkûm edilmesi de güçlü bir anlatı sunuyor. Ataerkil baskı, aile zorbalığı ve kadın dayanışması temalarını taşıyan bu hikâye için Chloé Zhao uygun yönetmenlerden biri olarak gösteriliyor.
Herakles’in on iki görevi, bugüne kadar farklı filmlerde parçalar halinde işlense de görevlerin tamamına odaklanan büyük bir sinema yapımı çekilmedi. Nemea Aslanı, Hydra ve diğer olağanüstü yaratıklarla mücadeleyi stop motion estetiğiyle birleştirecek bir yapım için Wes Anderson’ın farklı bir yorum getirebileceği düşünülüyor.
Heykeltıraş Pygmalion’un aşktan vazgeçerek fildişinden ideal kadını yaratması ve Afrodit’in bu heykele hayat vermesini anlatan Pygmalion ile Galatea miti ise daha küçük ölçekli, tek mekâna yakın ve karanlık bir anlatıya dönüştürülebilir. Bu hikâye için Sean Baker adı dikkat çekiyor.
Büyük bekleyiş 17 Temmuz’da sona eriyor
Christopher Nolan’ın Homeros’un destanına getirdiği yorum, dev oyuncu kadrosu, fiziksel çekim yöntemleri ve IMAX teknolojisi sayesinde yılın en iddialı sinema olaylarından biri olmaya hazırlanıyor.
The Odyssey, bir kralın canavarlarla dolu yolculuğunu anlatırken savaşın ardından eve dönmenin ne anlama geldiğini, aile bağlarını, sadakati, iktidar arzusunu ve insanın bilinmeyen karşısındaki korkusunu da merkezine alıyor.
Matt Damon’ın Odysseus’u, Anne Hathaway’in Penelope’si, Tom Holland’ın Telemakhos’u ve Nolan’ın gerçeklik duygusunu önceleyen yönetmenliğiyle şekillenen film, 17 Temmuz’da dünya genelinde sinema seyircisiyle buluşacak.